Almaclara dedica su ciclo de conciertos de noviembre a mujeres en el Romanticismo

Esta semana llega la primera de las tres citas imprescindibles en Sala Cero Teatro con el miniciclo ‘Una velada musical con…’, dentro del Ciclo Almaclara Clásica en escena, en el que la Orquesta Almaclara · Inés Rosales interpretará obras de tres mujeres compositoras como Fanny Mendelssohn, Clara Schumann y Amy Beach, enmarcadas en el contexto de su época.

El Ciclo ‘Una velada musical con…’ se centra en el romanticismo musical centroeuropeo, con guiños a la expansión romántica en el último concierto. Se interpretan tres programas: el dedicado a los Mendelssohn, con el célebre cuarteto de Fanny y el que su hermano Félix le dedicara tras su muerte; el dedicado a los Schumann, con las dos obras más sólidas a nivel camerístico del matrimonio; y el dedicado a la nueva generación romántica, con dos de las obras cumbre del repertorio, conectadas a través del desconocido, aunque fascinante, cuarteto para cuerdas de la compositora estadounidense Amy Beach.

· 10 de noviembre | Una velada musical con… Los Mendelssohn
· 17 de noviembre |  Una velada musical con… Los Schumann
· 24 de noviembre | Una velada musical con… La nueva generación romántica

«Nuestra intención siembre ha sido, no sólo dar a conocer la obra de mujeres compositoras, con frecuencia olvidadas o no reconocidas por su propia condición de mujeres, sino ponerla en el contexto de su época para entender sus aportaciones como músicos, más allá del hecho de que sean mujeres, a la historia de la música», explica Beatriz González Calderón, directora de la Orquesta de Cámara de Mujeres Almaclara · Inés Rosales y del ciclo «Almaclara, Clásica en Escena».

El 10 de noviembre llega el primer concierto, Una velada musical con… Los Mendelssohn. En él, el Cuarteto de Cuerdas Almaclara · Inés Rosales, integrado por Inés Montero (violín I), Irene Fernández (violín II), Aglaya González (viola) y Beatriz González Calderón (violonchelo), interpretará el Cuarteto de Cuerda de Fanny Mendelssohn, una obra desconocida aunque de gran valor musical, y el Cuarteto de cuerda nº 6, Op. 80 que su hermano Félix Mendelssohn le dedicara a la compositora tras su fallecimiento. Son dos obras significativas que destilan el espíritu romántico que se comenzaba a desarrollar en Centroeuropa en el segundo tercio del siglo XIX.

Una semana más tarde llegará Una velada musical con los Schumann, el 17 de noviembre, en la que se interpretará el Trío con piano, Op. 17 de Clara Schumann, junto al Quinteto con piano, Op. 44 de su esposo, Robert Schumann. Se trata de dos obras fundamentales del repertorio camerístico de Clara y Robert Schumann, con las que Almaclara se adentra en el corazón del espíritu romántico en un programa intenso y de gran calado. En esta ocasión, al Cuarteto Almaclara · Inés Rosales se unirá la pianista Marta Policinska.

El último concierto lleva por título Una velada musical con la nueva generación romántica, el 24 de noviembre, y en él, Almaclara · Inés Rosales ofrecerá un programa dedicado a la nueva generación de autores románticos que siguieron la estela de los Mendelssohn y los Schumann para abrir nuevas perspectivas y caminos en la música en el último tramo del siglo XIX, que abren la puerta a nuevos movimientos como el post-romanticismo, el impresionismo y los diferentes nacionalismos.

En esta ocasión, el Cuarteto Almaclara · Inés Rosales cuenta con el refuerzo de Ana García (viola) y Carmen Fernández (violonchelo) para interpretar el Sexteto de Cuerdas nº 1, Op. 18 de Johannes Brahms, cuya obra está muy ligada a la de sus antecesores; el Cuarteto de Cuerdas, Op. 89 de Amy Beach, con las nuevas sonoridades provenientes de Estados Unidos; y el Souvenir de Florence, Op. 70 de Piotr I. Tchaikovsky, como clímax de un siglo entregado a la emoción sin reparos.

Todos los conciertos comenzarán a las 20.30 horas en la Sala Cero Teatro de Sevilla (Calle Sol, 5). Las entradas (12 euros por concierto) se pueden adquirir en la taquilla del teatro o de manera online a través de la web www.salacero.com. Existe un abono para los tres conciertos que se puede adquirir por 30 euros.

Llega feSt, el Festival de Artes Escénicas de Sevilla, del 18 al 29 de noviembre

El Festival de Artes Escénicas de Sevilla propone una programación para todos los públicos, donde se da cita el teatro social, familiar, documental, musical, físico, contemporáneo y cómico, junto a monólogos, circo y danza. feSt 2021 brotará en las cinco salas que componen la asociación Escenarios de Sevilla, Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Viento Sur Teatro, Teatro TNT y Teatro La Fundición, así como en la ESAD – Escuela de Arte Dramático de Sevilla.

Bajo el lema ‘Florecer en otoño es anómalo. Vuelve el feSt’, la Asociación Escenarios de Sevilla celebra una nueva edición del Festival de Artes Escénicas de Sevilla, que florecerá desde otros rincones planetarios, del 18 al 29 de noviembre, con un amplio, variado, divertido y anómalo aluvión de propuestas, en los jardines escénicos que componen la Asociación Escenarios de Sevilla, de gestión privada de la ciudad: Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Viento Sur Teatro, Teatro TNT y Teatro La Fundición.

Esta nueva edición se ha presentado hoy en el Teatro La Fundición con la presencia de Antonio Muñoz, delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Sevilla; José Lucas Chaves, director de la unidad de Música y Artes Escénicas de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de  la Junta de Andalucía; Ricardo Iniesta, director de Teatro TNT y presidente de la Asociación Escenarios de Sevilla; José María Roca, director de Platea Odeón Imperdible y director de feSt 2021; Javier Ossorio, director de La Fundición Teatro; Maite Lozano, directora de Viento Sur Teatro; y, Ángel López y Elías Sevillano, directores de Sala Cero Teatro.

Teatro físico, social, documental, familiar, contemporáneo, musical y cómico, además de performances, circo, danza y monólogos abducirán al público feStiano en este otoño anómalo al tiempo que especial, en el que feSt renueva su compromiso con la escena nacional independiente. La programación de esta edición invita al público a gravitar con espectáculos, tanto nacionales, procedentes de gran parte de la geografía española, como Barcelona, Vitoria-Gasteiz, Madrid, Mallorca, Castellón, Badajoz, Jerez de la Frontera, Sevilla, Granada, Málaga o Córdoba, como internacionales, con representación de Dinamarca e Israel.

No hay límite de edad para unirse a este otoño que llega directo desde otros mundos, pues la programación aterrizará con 5 espectáculos familiares. La única condición es que feSt busca un público crítico, divertido y transformador capaz de distinguir la belleza de otro mundo.

Un total de 27 compañías y 46 funciones aterrizan en esta ya próxima edición de feSt, que está a punto de desembarcar en Sevilla, y que contará con 10 estrenos absolutos: ‘Vértebras’, de Teatro Incandescente; ‘Lía’, de Le Petite Producciones; ‘The Monkey Brawlios.Insurection vs Resurection’, de The Monkey Brawlios; ‘30-20’, de El Tercer Planeta; ‘Demasiada libertad sexual os convertirá en terroristas’, de Cía Piermario Salerno; ‘Niña, dá lúh’, de Salamandra Cia Teatro Social; ‘Rumbo Rodari’, de Trastapillada; ‘Chonadas de medio día’, de Choni Cía Flamenca; ‘Noches de encuentro’, de Veteranos del Intento, y ‘Pura, Cara, Dura’, de Odeón Imperdible S.L.

Sala Cero Teatro: Un jardín donde las flores brotarán gracias a las risas de los espectadores

En Sala Cero Teatro las puertas se abrirán a feSt con ‘¡Ave, osos!’, de la compañía llegada desde el planeta Vitoria-Gasteiz, El Mono Habitado. Una obra que arranca cuando una paloma que habla se cuela en la casa de una pareja de “osos”: un nuevo mesías va a llegar y han sido elegidos para ser sus padres. Las funciones serán el 18 y 19 de noviembre, ambos días a las 20:30 h.

De nuevo en feSt, Los Absurdos Teatro harán una aparición estelar con la tragicomedia ‘Gruyère’, los días 20 y 21 de noviembre, a las 19:30 h., en la que Ernesto y María, quienes han alcanzado los cuarenta al tiempo que lo han perdido todo, se ven condenados a iniciar un vía crucis que les introduce en los tres peores días de sus vidas.

Otro de los estrenos absolutos de esta edición llega de la mano de los malagueños The Monkey Brawlios con ‘The Monkey Brawlios.Insurection vs Resurection’, el viernes 26, a las 20:30 h., y el sábado 27 de noviembre, a las 19:30 h.  Esta obra, que viaja por el universo interior de cinco monos que se juntan para sentirse juntos, muestra que el camino es la meta.

 

Al día siguiente, el 28 de noviembre, a las 17:00 h., el mini público feStiano acompañado por su familia disfrutará de teatro, danza y circo con ‘Lía’, de la compañía granadina Le Petite Producciones. Una historia de realismo mágico, de humor y de fantasía. Un cuento para despertar a nuestro niñ@ interno.

 

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